DOCUMENTÁRIOS INTERNACIONAL
Mulheres Calvas
Espanha |86’ | 2023
Realização: Sandra Román
Sinopse:
"Mulheres Carecas" mergulha na vida de mulheres com alopecia que lutam pela normalização e visibilidade dos seus corpos. Vivendo numa sociedade em que as mulheres são escravas da sua própria imagem, o seu ponto de vista é encontrado como um grito único de autodesenvolvimento, reivindicação e liberdade. Depois de terem sido escondidas e proibidas durante a história, a sua existência será um exemplo para todas as mulheres.
Biografia:
Sandra Román Peñalba (IGUALADA, 1995) Jornalista e comunicadora audiovisual da Universidade de Lleida. Mudou-se para Madrid para completar a sua licenciatura com o Mestrado em Documentário da UC3M. A curta-metragem Ubi sunt (2018) sobre a morte da civilização rural foi o seu TFM. Um ano depois, iniciou a criação da sua longa-metragem Mujeres calvas, uma longa-metragem da qual é realizadora, argumentista e produtora.
Margarida
EUA |30’ | 2023
Realização: Catalina Kulczar
Sinopse:
O suicídio de uma mãe leva a narradora a explorar a sua linhagem judaica e a história da imigração da sua família ao longo de várias gerações, com a natação em águas abertas a tornar-se a sua forma de se reconciliar com o presente.
Biografia:
Catalina é uma cineasta e fotógrafa húngaro-venezuelana premiada que vive em Nova Iorque. A sua obra é corajosa, conectada e honesta, explorando frequentemente o papel da mulher na sociedade contemporânea.
Catalina foi recentemente a directora de fotografia das curtas-metragens "Lindsay, Lindsey, Lyndsay" (2022), "Can Love Hate" (2022) "Garúa" (2023) e "Daisy" (2023). Tem uma curta-metragem documental atualmente em pós-produção, "Bola!" (Directora de Fotografia e Produtora).
Encontrar Vénus
Nova Zelândia |16’ | 2024
Realização: Mandi Lynn
Sinopse:
"Tia Mandi... Estou gorda?"
Estas cinco palavras mudaram a trajetória da vida de Mandi Lynn. Foram ditas pela sua sobrinha de cinco anos e tocaram numa ferida familiar profundamente pessoal. Com receio de que a próxima geração viesse a enfrentar a mesma vergonha corporal que lhe tinha afetado a vida, Mandi respondeu à sua sobrinha como artista e criou um "Muro de Escudos de Peito Dourado" com as mulheres corajosas que levantaram a mão para se juntarem a ela nesta viagem de esperança, cura e redenção.
Biografia:
Mandi é uma antiga oficial da Marinha dos EUA que se tornou ativista pela paz. É a fundadora e directora de um fundo de caridade neozelandês chamado "Every Body is a Treasure". Uma das fotógrafas mais premiadas da Nova Zelândia, utiliza a arte como uma ferramenta poderosa para um ativismo criativo centrado na paz e no coração. Finding Venus é a sua estreia na realização. É o único documentário a ser galardoado com um Fresh Shorts Grant da New Zealand Film Commission.
Ouvir as vozes de casa
Azerbaijão | Portugal |18’25’’ | 2023
Realização: Sabina Abubakirova
Sinopse:
No Azerbaijão, Sanubar e um corajoso grupo de mulheres estão determinadas a quebrar a cultura do silêncio e do medo que rodeia a violência doméstica e o feminicídio, utilizando a sua força e solidariedade para capacitar as sobreviventes e desencadear a mudança.
Biografia:
Sabina Abubakirova é uma jornalista apaixonada do Azerbaijão com 7 anos de experiência no sector. O percurso de Sabina começou com a sua licenciatura na Universidade Estatal de Baku, onde se formou em jornalismo. Em 2020, inscreveu-se no Mestrado em Jornalismo e Gestão dos Media no Instituto Georgiano de Assuntos Públicos.
Os interesses de Sabina envolvem os direitos das mulheres e dos queer, a ecologia e o ecofeminismo.
M de Mães
Brazil |86’28’’ | 2023
Realização: Lívia Perez
Sinopse:
Marcela and Melanie are a couple that decided to have babies. While Melanie gets pregnant
with twins through an IVF, Marcela takes hormones to induce lactation in her non-pregnant
body. Together they start the journey to becoming mothers.
Biografia:
Livia Perez é uma cineasta, produtora e estudiosa dos media brasileira. A sua prática crítica de imagens em movimento abrange documentários que interrogam materiais de arquivo para animar histórias tradicionalmente apagadas, ligar gerações e imaginar futuros alternativos. O seu trabalho centra-se na sexualidade, no género e na história feminista dos media. Em 2022, foi investigadora e artista convidada no Isaac Julien Studio, em Londres. Recebeu o seu doutoramento na Universidade de São Paulo.
Não é exatamente isso
Canadá | Portugal |47’ | 2022
Realização: Ali Grant
Produção: On the Creek Films
Sinopse:
Será que uma mutação genética pode ser o que permite a esta simpática lésbica judia butch ser finalmente vista em toda a sua plenitude? Apresento-vos Sarah, 57 anos. Lésbica? Com certeza. Judia? Sim e não. Mãe? Em todos os sentidos, exceto um. Trans? Não, mas muitas vezes confundida como tal. Sobrevivente de cancro da mama? Bem, esse é o plano, a parte da sobrevivência, mas sem o cancro ou os seios. Not Quite That é uma exploração íntima e perspicaz da forma como somos vistos, como nos vemos a nós próprios e porque é que isso importa.
Biografia:
Ali Grant é uma cineasta lésbica que vive em Vancouver, BC. Aos 53 anos, voltou à escola para aprender a fazer documentários. É apaixonada por contar histórias de mulheres desafiantes que se esforçam por mudar a si próprias e o mundo à sua volta. Os seus documentários foram exibidos em festivais nacionais e internacionais. Ali é membro da International Documentary Association, da Documentary Organization of Canada e da Gender Equity in Media Society Vancouver, e é a fundadora da On The Creek Films.
A rapariga de Praga
Itália |4’ | 2023
Realização: Andree Lucini
Produção: 8Production
Sinopse:
Através de fotografias antigas, Francesco e Eloisa procuram respostas para o passado tempestuoso de Maša e Gianlorenzo, os seus avós.
Biografia:
Andree Lucini licenciou-se em Cinematografia em 2020 na Academia de Belas Artes de Roma (RUFA), onde realizou quatro curtas-metragens académicas, incluindo "Gli Inseparabili Mordono", um projeto que envolveu Fort Apache, um coletivo de actores ex-reclusos.
Conheceu os Manetti Bros e começou a trabalhar com eles como assistente de realização, tendo depois filmado videoclips, bastidores e vídeos publicitários com a sua produtora MOMPRACEM.
Atualmente, trabalha na escrita de vários projectos.
Queres fazer Vogue, é?
Bélgica | 28’16’’ | 2021
Realização: Zelda Fitzgerald e Ila Pittaluga
Produção: FAQ! - For All Queens, Enfant Terrible
Sinopse:
Um antídoto para a desinformação que vem com a re-explosão dos salões de baile na consciência pública. Um veneno contra a apropriação da cultura. Francamente negro e feminino, o filme centra-se nas criadoras da cena, nomeadamente as mulheres trans negras. Embora num ambiente com guião, o filme retrata as relações orgânicas e as conversas que o salão de baile mantém.
Com um elenco de dança de salão de grande sucesso, a lendária mãe pioneira Lasseindra Ninja, a mãe Naimah ex Milan, a princesa Gaby Vineyard e o príncipe holandês Perry Ninja.
Biografia:
ILA
Como ninguém a convidava a entrar, Ila entrou no mundo do cinema com o único objetivo de virar tudo de pernas para o ar. Realizadora franco-italiana atualmente sediada em Bruxelas, apaixonada pelo ecrã prateado (e preto) como muitas crianças antes dela, ela adora quando se trata de congelar uma história numa cápsula de filme. Acredita que fazer filmes tem uma grande responsabilidade, pois é possível iniciar uma conversa.
ZELDA
Zelda Fitzgerald é uma criativa que rasteja por diferentes cantos e recantos para se poder expressar. Seja através da voz, das palavras, do teatro e agora, pela primeira vez, do cinema. Com um grande sentido de urgência, compreendendo a necessidade de expressão, especialmente nos tempos actuais. Não tem como objetivo a mudança, mas sim a capacitação, pois acredita que o conhecimento é poder e o poder pode trazer a mudança.
O mundo está desfocado
Dinamarca | 71’ | 2023
Realização: Iben Haahr Andersen
Sinopse:
Aproveite o dia, aproveite a hora e conheça quatro fotógrafas, que podem ter muita experiência, mas que continuam a ser corajosas e curiosas a um nível em que todos se podem (e devem!) inspirar. The World is Out of Focus apresenta-nos quatro fotógrafas dinamarquesas, Else Tholstrup, Nanna Bisp Büchert, Marianne Engberg e Tove Kurtzweil - todas elas cheias de entusiasmo pela vida, um impulso criativo e uma ou cinco anedotas!
Biografia:
A realizadora Iben Haahr Andersen tem 68 anos e uma longa história no mundo do documentário, primeiro como engenheira de som, formada pela Danish Film School, depois como realizadora. A caraterística dos seus filmes é uma relação próxima e pessoal com os destinos únicos que retrata. Essa proximidade cria narrativas relevantes que alcançaram um vasto público na Dinamarca (e internacionalmente). Todos os seus filmes mostram a diversidade da vida.
UNITE FOR BISSAU (Nô Kumpu Guiné): agroecologia e feminismo na Guiné-Bissau
Guinea-Bissau | Portugal |Brasil |40’ | 2023
Realização: Iara Lee
Produção: Caipirinha Productions
Sinopse:
Na nação da Guiné-Bissau, na África Ocidental, este filme instigante leva-o numa viagem que segue as corajosas mulheres locais que desafiam as normas, afirmam o seu papel através da agroecologia, lutam contra a mutilação genital feminina e o casamento forçado, desafiando o patriarcado em toda a linha através da construção de instituições que promovem a autossuficiência. Levando adiante o legado de Amílcar Cabral, o líder da independência bissau-guineense que incluiu os direitos das mulheres no centro da luta pela libertação, as mulheres de uma nova geração estão a recuperar o seu poder.
Biografia:
Iara Lee, brasileira de ascendência coreana, é ativista, cineasta e fundadora/diretora da Cultures of Resistance Network, uma organização que promove a solidariedade global e apoia agitadores, educadores, agricultores e artistas para construir um mundo mais justo e pacífico através da resistência criativa e da ação não-violenta. Os seus filmes abordam temas que são frequentemente ignorados pelos principais meios de comunicação social - incluindo os direitos indígenas, a soberania alimentar e a justiça ambiental - e têm frequentemente lugar em África, no Médio Oriente e na América Latina. Foram exibidos em todo o mundo em eventos que vão desde projecções em campos de refugiados e centros comunitários a estreias nos festivais Berlinale e Sundance.