COMPETIÇÃO INTERNACIONAL | INTERNATIONAL COMPETITION

ANABELA OLIVEIRA
Professora auxiliar na Universidade de Trás-os-Montes e Alto Douro e investigadora no Labcom. Doutorada em Literatura Comparada, orienta a sua investigação científica no âmbito dos estudos interartes, nomeadamente nas relações entre literatura e cinema, literatura e arquitetura e também na cinematografia de Manoel de Oliveira, Fellini e Jacques Tati. Leciona vários seminários no âmbito da análise do discurso fílmico e das relações dialógicas entre o cinema e outras artes. Tem comunicações apresentadas em múltiplos colóquios e publicações em revistas nacionais e internacionais. Conferências convidadas nas universidades de Paris III, Paris Ouest Nanterre La Défense, Utrecht, Varsóvia, Lublin e Gdansk. Participações em júris e workshops em festivais e mostras de escolas de cinema (Avanca, MIFEC, Festival de Cinema de Ourense, Festfilm-Montpellier, Cinanima, São Tomé Fest Film. Arroios Film Festival, Porto Femme International Film Festival) e nos júris nacionais do ICA (2014-2019). Diretora do RIOS – Festival Internacional de Cinema Documental e Transmedia. Autora dos livros Entre Vozes e Imagens – a presença das imagens cinematográficas nas múltiplas vozes do romance português (anos 70-90), Porto, Edições Pena Perfeita, 2007 e Federico Fellini – a inevitabilidade da arte, Editora DebatEvolution, 2020.

 

 

ŞIRIN FULYA ERENSOY

Şirin Fulya Erensoy é uma bolseira de pós-doutoramento da Marie Skłodowska-Curie na Universidade de Cinema Babelsberg Konrad Wolf. O seu trabalho académico inclui cinema de género e género (gender & genre) e vídeo-ativismo como uma prática alternativa aos media e censura no cinema documental turco. Deu aulas em departamentos de cinema e televisão e tem integrado diversos comités organizacionais para conferências académicas e festivais de cinema, incluindo a conferência do ano passado Teaching Women’s Filmmaking na Universidade Bilgi em Istambul. Foi apresentadora do canal de notícias independente Medyascope entre 2019 e 2021, onde apresentava o segmento This Week in Turkey. Conta ainda com experiência prática em produção de documentários como produtora, diretora e editora.

 

 

 

 

LESLIE-ANN COLES

Leslie-Ann Coles é uma argumentista e cineasta premiada.  É membro do Grémio dos Directores do Canadá, o Grémio dos Escritores do Canadá e é um membro de longa data do ACTRA. Em 2021, a Telefilm Canada concedeu a Coles duas bolsas de desenvolvimento de guião: para as longas-metragens “Soiled Dove”, vencedora de 12 prémios internacionais de argumentistas finalistas e classificada no top 1% dos mais de 50.000 guiões em Coverfly, e “Love in Vein”. Também recebeu uma Bolsa de Criação do Conselho das Artes do Canadá para a sua curta-metragem “A Cortina”, que escreveu e dirigirá no Inverno de 2021. Coles é uma ex-aluna do programa de Mulheres na Presidência da Direcção e é a fundadora e directora executiva do The Female Eye Film Festival (FeFF), criado em 2001. Ela avalia e selecciona filmes independentes de mais de 2.500 entradas internacionais todos os anos; tornou-se intimamente familiarizada com as comunidades cinematográficas locais e internacionais.

 

 

 

INÊS OLIVEIRA

Nasceu em 1976, Lisboa, cidade onde vive e trabalha. Estudou Escultura, Desenho e Joalharia  (Ar.Co), Cinema (ESTC e FCSH). Fez o curso de Videoarte na Fundação Gulbenkian com Chantal Akerman, Haroun Faroki, Jean Pierre Gorin – entre outros. Fez seminários teóricos e práticos de teatro com Luís Miguel Cintra, Peter Stein e Rogério de Carvalho, e dança no C.E.M.. Trabalhou como montadora de som e assistente de realização, e leccionou seminários de Cinema (ESTAL, IST, etc). Participou como videasta em peças de teatro de encenadores como António Pires e Maria João Luís. Desde 2003 que a sua actividade principal é a escrita de argumento e realização cinematográfica. Os seus filmes têm sido premiados e exibidos em dezenas de festivais internacionais como TIFF- Toronto, Nouveau Cinemas Nouveau Medias, Angers, Torino FF, Mostra de São Paulo, DocLisboa, Vila do Conde, IndieLisboa.

 

 

HEIDI BASCH-HAROD

Heidi Basch-Harod é a diretora executiva da Women’s Voices Now (WVN), uma organização sem fins lucrativos com sede em Los Angeles que usa filmes para promover mudanças sociais positivas que promovem os direitos das mulheres e meninas em todo o mundo, é também a editora fundadora da publicação digital da WVN, The WVoice. Heidi é produtora do premiado documentário Honor Diaries e também da aclamada curta In Search of America, Inshallah. Em 2021, ela tornou-se produtora vencedora do Emmy pela série Girls ‘Voices Now with Here TV. Heidi estuda a história moderna do Oriente Médio e da África do Norte, especializada em movimentos de mulheres da região. Ela é uma autora publicada, tanto online quanto impressa. Heidi vive com a família em Los Angeles, CA.

 

 

 

 

 

MALIKA ZAIRI

Depois de trabalhar no sector da protecção infantil durante quinze anos, Malika ZAIRI decide seguir a sua paixão pelo cinema. A partir de 2014, em perfeito autodidacta, ela escreve, dirige, produz e distribui muitas curtas-metragens seleccionadas para profissionalizar e seguir vários cursos de formação no Centro Europeu de Formação de Produção Cinematográfica em Paris: formação de escrita de longas-metragens, direcção de formação de atores.

Em 2020, criou e preside o primeiro festival internacional de cinema de protecção infantil, realizado no final de Julho de 2021 em Paris.

Atualmente está a trabalhar em dois projectos de longas-metragens sobre protecção infantil e direitos da mulher. Muito empenhada nestes dois temas, acaba de criar o primeiro festival internacional dos direitos da mulher, a realizar-se em Paris em 2022.

COMPETIÇÃO NACIONAL | NATIONAL COMPETITION * COMPETIÇÃO TEMÁTICA | THEMATIC COMPETITION

EKIN ASAR

Ekin Asar nasceu em Ancara e estudou Comunicação com foco em estudos do cinema em Istambul. Continuou a sua educação em Amesterdão onde tirou um mestrado em Arte Comparativa e Estudos dos Media, mas foi na Academia de Cinema de Nova Iorque que aprendeu a fazer filmes. Ela produziu vídeos e filmes que estiveram presentes em festivais de cinema e exibições de arte. Devido ao seu amor e paixão profunda pelo o cinema, Ekin desempenhou diferentes papéis dentro da indústria cinematográfica, como por exemplo, curadora de cinema, coordenadora de festivais, cineasta e membro do júri.

 

 

MIGUEL JANUÁRIO

±MaisMenos± é um projecto de intervenção artística do artista e designer gráfico português Miguel Januário (n. 1981), que começou no âmbito de uma tese académica em 2005 e mais tarde ganhou vida própria. Oferece uma reflexão crítica sobre o modelo de organização política, social e económica inerente às sociedades urbanas contemporâneas. Efectuando uma dissecção clínica da realidade que joga com o sistema de dualidades intrínseco ao edifício ideológico ocidental, a expressão programática do projecto encontra-se conceptualmente reduzida a uma equação de simplicidade e opostos excludentes: mais/menos, positivo/negativo, preto/branco. Sob a insígnia ±MaisMenos±, o artista tem produzido trabalho instigante e inovador tanto dentro como fora de portas, numa variedade de suportes – do vídeo às instalações esculturais, da pintura à performance. A par das inúmeras intervenções ilegais no domínio da arte pública realizadas em vários países, o projecto também tem sido exposto em mostras individuais e colectivas em múltiplos contextos. A sua obra encontra-se representada em várias colecções privadas.

 

 

ÉRICA RODRIGUES

Faleiro Rodrigues é uma cineasta, curadora e palestrante. Possui um BA (Bacharelado em Artes) em Cinema e Vídeo (Direção) pela London University of the Arts e um MA (Mestrado em Artes) em Drama para Televisão (Direção) pela Goldsmiths. É candidata a doutoramento em Birkbeck, University of London. O seu trabalho como cineasta rendeu-lhe o prêmio Skillset Millennium Fellowship por uma série de documentários sobre o papel da arte na vida dos refugiados. Entre os vários papéis na indústria do cinema e da televisão, ela trabalhou como editora assistente para a série Storyville da BBC. Lecionou no Reino Unido e em Portugal, projetou e ensinou história do cinema, prática cinematográfica e história da censura cinematográfica nos cursos da Escola de Verão da NOVA. Foi curadora de filmes no Barbican Arts Center, colaborando com Mike Leigh, Emir Kusturica, John Malkovich e Kazuo Ishiguro, entre outros, e curando inúmeras exposições e instalações de cineastas e artistas visuais. É diretora fundadora do UTOPIA – UK Portuguese Film Festival, apoiado pelo Instituto Camões, que no ano passado festejou a sua 11ª edição. Em 2017 criou o Underscore, um festival de música, som, imagem em movimento e arquivo. A investigação de Faleiro Rodrigues centrou-se recentemente no Ensaio Audiovisual, tema em torno do qual organizou um simpósio em Lisboa em 2019. Em 2020 obteve uma bolsa do ICA em Portugal para a realização de um documentário sobre cineastas portuguesas pioneiras.

COMPETIÇÃO XX ELEMENT | XX ELEMENT COMPETITION * COMPETIÇÃO ESTUDANTES| STUDENTS’ COMPETITION

LUÍSA PINTO

Doutorada em Estudos Artísticos, Artes/Estudos Teatrais e Performativos pela Universidade de Coimbra. Mestre em Teatro/Encenação, pela Escola Superior Artística do Porto – ESAP. Encenadora, professora de Teatro na ESAP e na UTAD.  Investigadora no Centro de Estudos Arnaldo Araújo – ESAP. Diretora Artística da Companhia de Teatro Narrativensaio-AC. Enquanto encenadora levou à cena mais de trinta peças, com apresentações públicas por todo país e ainda Espanha e Brasil, onde normalmente orienta oficinas de teatro. Além da formação em teatro, em 1989, concluiu o curso de Moda da Escola de Moda Gudi, foi premiada pelo Instituto de Comércio Externo de Portugal – ICEP com um estágio em Paris, onde fez uma especialização em figurinos. Entre 2007 e 2015 foi Diretora Artística do Teatro Municipal de Matosinhos Constantino Nery. Desde 2006 investiga e realiza projetos de Teatro em Contexto Prisional, todos com apresentações públicas fora dos muros da prisão, entre eles: 10 mulheres 10 espetáculos, em parceria com Paulo Pimenta, Nunca Mais, Sicrano de Bergerac, O Filho Pródigo. Foi autora e apresentadora de programas de Televisão para a RTPN. Foi corealizadora do documentário Rompendo os Muros da Prisão e corealizadora do Filme Concerto-O Filho Pródigo.

RUI PEREIRA

Natural de Leiria, Rui Pereira é formado em Comunicação e Realização. Colabora regularmente na organização de vários festivais de cinema, como a MONSTRA, o Doclisboa e a Festa Mundial da Animação. É o director do projecto Shortcutz Leiria, onde é responsável pela programação.

 

 

 

 

 

 

  ELSA CERQUEIRA

Elsa Cerqueira, vencedora do Global Teacher Prize Portugal 2021 com o projeto “Filosofia com Cinema”. Professora  de Filosofia, mestre na área da Filosofia da Educação, pós-graduada em Filosofia Moderna e Contemporânea, é investigadora do Núcleo Interdisciplinar da Criança e do Adolescente (NICA) da  Universidade dos Açores. Coordena o Plano Nacional de Cinema da

Escola Secundária de Amarante e é vice-Presidente do Cineclube de Amarante. Integrou como membro dos júris, em 2021, os festivais  “Curtas” de Vila do Conde,   “Beast” , “UBICinema”, sendo também  júri de pré-seleção dos filmes candidatos ao Prémio Nacional de Animação da Festa Mundial de Animação que este ano se realizará em  Amarante, entre 25-31 de outubro. O último artigo publicado no livro “Cinema e Formação: conceções estéticas e pedagógicas”, intitula-se “Filosofia com cinema para crianças (FcCpC): O Sapateiro de Vasco Sá e David Doutel“.  Universidade  Federal de Góias, Brasil, fev. 2021. É criadora de blogues.

 

 

 

 

PRÉMIO LUTAS E DIREITOS DAS MULHERES | WOMEN’S STRUGGLES AND RIGHTS AWARD

CARLA CERQUEIRA

Carla Cerqueira é licenciada em Comunicação Social, com pós-graduação em Ciências da Comunicação – Informação e Jornalismo, doutoramento em Ciências da Comunicação – especialidade de Psicologia da Comunicação e pós-doutoramento em Ciências da Comunicação – Estudos de Género e Media pela Universidade do Minho. Atualmente é professora auxiliar na Universidade Lusófona do Porto, investigadora integrada no CICANT – Centro de Investigação em Comunicação Aplicada, Cultura e Novas Tecnologias e colaboradora no CECS – Centro de Estudos de Comunicação e Sociedade.  Ao longo dos anos de investigação tem desenvolvido projetos e iniciativas na área dos estudos de género, diversidade e média. É também neste domínio que tem publicado em livros e revistas nacionais e internacionais, orientado teses, organizado os mais diversos eventos científicos e participado como formadora e consultora. Foi vice-coordenadora da secção de Género e Comunicação da Associação Europeia de Investigação em Educação e Comunicação (ECREA). Faz parte de vários projetos de investigação, integra a Rede GAMAG (Global Alliance on Media and Gender) Europa, coordenando a equipa de Research & Policy. Integra também a direção da APEM – Associação Portuguesa de Estudos sobre as Mulheres. Além disso, participa em várias organizações científicas e não-governamentais na área dos direitos humanos, igualdade de género e feminismos. Integra o Conselho de Opinião da RTP em representação das ONG do Conselho Consultivo da CIG – Comissão para a Cidadania e a Igualdade de Género.

 

 

 

 

MARIA JOSÉ MAGALHÃES

Professora Auxiliar na FPCEUP, investigadora do CIEG e no CIIE, doutorada em ciências da educação. Recebeu o prémio de investigação Carolina Michaelis de Vasconcelos sobre Estudos das Mulheres (1990), e tem várias publicações científicas (livros e artigos em revistas nacionais e internacionais). As principais áreas de investigação centram-se nos estudos de género, feminismo, movimentos sociais e violência de género (incluindo femicídio). Liderou o projeto internacional “Bystanders: developing bystanders responses to sexual harassment among young people” (prevenção do assedio sexual . Investigadora Principal do Projeto Interncional CEINAV (2013-2016), membro European Observatory on Femicide (2018-) e fundadora e coordenadora científica do Observatório Das Mulheres Assassinadas da UMAR, OMA-UMAR (2004-2010). Atualmente, coordena o Projeto BO(U)NDS – Laços e Limites: estudo longitudinal sobre a prevenção da violência de género nas escolas (financiado pela FCT) e coordena o Projeto ART’THEMIS+ UMAR, com financiamento da Secretaria de Estado para a Cidadania e Igualdade de Género. Coordena, também, o Projeto internacional FEM_United: Preventing femicide in Europe. Tem também desenvolvido, em conjunto com outras investigadoras, investigação no campo da crítica feminista da arte, incluindo projetos e artigos publicados.

 

 

 

ANA CATARINA PEREIRA

Ana Catarina Pereira é Professora Auxiliar na Faculdade de Artes e Letras da Universidade da Beira Interior e doutorada em Ciências da Comunicação, pela mesma universidade. Coordena, actualmente, o projecto Filmar-se e ver-se ao espelho: o uso da escrita de si por documentaristas de língua portuguesa, financiado pela FCT, com uma vasta equipa de pesquisadoras/es de Portugal e do Brasil. É membro da Comissão para a Igualdade da UBI e investigadora do LabCom, licenciada em Ciências da Comunicação pela Universidade Nova de Lisboa e mestre em Direitos Humanos pela Universidade de Salamanca. É autora dos livros A Mulher-Cineasta: Da arte pela arte a uma estética da diferenciação e do Estudo do Tecido Operário Têxtil da Cova da Beira. Co-organizou as obras Cinema e Outras Artes (volumes I, II e III), Filmes (Ir)refletidos, UBICinema 2007/2017, Geração Invisível: Os novos cineastas portugueses, e Colectânea de Poesia – Poetas do Fundão, sendo também autora de diversos artigos científicos publicados em revistas nacionais e internacionais. É curadora e júri de diversas exposições e festivais de cinema; uma das fundadoras da Conferência Internacional de Cinema e Outras Artes, realizada anualmente na UBI; e coordenadora do GT de Estudos Fílmicos da Sopcom. Trabalhou vários anos como jornalista, colaborando com as revistas Focus, Notícias Sábado e Notícias Magazine (Diário de Notícias), jornal I, entre outras. Fundou e dirigiu a revista online Magnética Magazine e foi directora do curso de Ciências da Cultura (UBI).