
“27” de/by Flóra Anna Buda | França, Hungria/France, Hungary | 10’38’’ | 2023 | Estreia Local / Local Premiere
Sinopse:
Alice tem hoje 27 anos. Apesar de estar a sufocar um pouco, continua a viver com os pais e tende a viver nos seus sonhos para escapar ao seu triste quotidiano. Depois de uma festa psicadélica no telhado de uma fábrica, sofre um grave acidente de bicicleta embriagada. Será que isso lhe vai dar coragem para se tornar adulta?
Biografia:
Flóra Anna Buda formou-se como realizadora de filmes de animação no MOME em Budapeste. Interessa-se profundamente por sonhos e ciência, mas gosta de alimentar as suas histórias com conteúdo pessoal. Em 2018, realizou a curta-metragem Entropia, selecionada em muitos festivais (incluindo a competição na Berlinale).

“Contradiction of Emptiness” de/by | Irina Rubina | Alemanha/Germany | 3’06’’ | 2024 | Estreia Local / Local Premiere
Sinopse:
A língua em que as canções de embalar eram cantadas para mim, mata. E eu estou com ela. E as canções de embalar calam-se.
Um monólogo interior entre duas línguas e identidades. Entre o preto e o branco do ecrã de pinos “L'Alpine”.
Biografia:
Irina Rubina é realizadora de filmes de animação e professora do Mestrado em Animação na HSLU, Lucerna. Dirige a iraru.films em Estugarda, produzindo curtas-metragens, vídeos musicais e projectos híbridos que misturam animação, cinema, palco, música e dança. Estudou na Filmakademie Baden-Württemberg e GOBELINS e obteve um doutoramento equivalente em realização de animação na Konrad Wolf Film University em 2022. Os seus filmes foram exibidos e premiados em festivais de topo como Annecy, DOK Leipzig e Ottawa. Desde 2021, faz parte da direção da ASIFA Alemanha.

“Electra” de/by | Daria Kashcheeva | República Checa, França, Eslováquia/Czech Republic, France, Slovakia | 26’33’’ | 2023 | Estreia Nacional / National Premiere
Sinopse:
Electra repensa o seu décimo aniversário, misturando memórias com imaginação e sonhos escondidos. Isolada no seu mundo de fantasia, repleto de bonecas peitudas inventadas, partes do corpo de homens de plástico, morangos sumarentos e instrumentos de dentista, constrói as suas próprias relações com o corpo e a sexualidade. Mergulhando cada vez mais fundo nas suas memórias de infância, experimenta de novo a revolta contra a mãe e sentimentos contraditórios em relação ao pai. Electra tem de passar pelas memórias mais dolorosas para deixar vir ao de cima os seus sentimentos reprimidos. No final, está pronta para revelar o que realmente aconteceu no seu décimo aniversário.
Biografia:
Daria Kashcheeva é uma realizadora de cinema independente sediada em Praga e licenciada pela FAMU. Os seus filmes de estudante foram exibidos em grandes festivais, com To Accept a vencer o Nespresso Talents 2017 em Cannes. A sua animação com marionetes Daughter estreou em Annecy, ganhou o Cristal para Melhor Filme de Estudante, um Prémio da Academia de Estudantes e foi nomeada para um Óscar. No seu filme de mestrado Electra, mistura ação ao vivo e animação para explorar a violência doméstica, a sexualidade e a perceção do corpo.

“Felina” de/by María Lorenzo | Spain | 11’56’’ | 2024 | Estreia Local / Local Premiere
Sinopse:
Felina é uma mulher capaz de se transformar numa pantera; ou talvez uma pantera capaz de se transformar numa mulher. Está apaixonada por um pianista cego a quem não quer revelar a sua condição. Um dia, porém, recebe uma notícia inesperada: está grávida de gatinhos. A partir de agora, tem de lutar contra os seus próprios medos e enfrentar a verdade para se tornar ela própria.
Biografia:
María Lorenzo Hernández (Alicante, 1977) é professora de animação na Faculdade de Belas Artes da Universidade Politécnica de Valência. É uma das mais conceituadas realizadoras espanholas de animação, cujas curtas-metragens foram selecionadas, exibidas e premiadas em mais de 40 países. Nomeada para os Prémios Goya 2016 pela sua curta-metragem The Night Ocean (2015), a sua filmografia inclui ainda Fashion Victims 2.0 (2023), Urban Sphinx (2020), Impromptu (2017), The Cat Dances with its Shadow (2012), The Carnivorous Flower (2009) e Portrait of D. (2004).

“Illustrated Woman” (La Mujer Ilustrada) de/by Isabel Herguera | Espanha, Índia/Spain, India | 7’51’’ | 2024 | Estreia Nacional / National Premiere
Sinopse:
Em Ahmedabad, Isabel dá um workshop de animação a um grupo de tatuadores temporários, os Mehndi. Entrevista-as sobre os seus sonhos: voar, criar um parlamento feminino, viajar para a Suíça e reivindicar a independência através do rap.
Biografia:
Isabel Herguera é uma realizadora de animação e pioneira da animação independente em Espanha. Estudou na UPV-Bilbao, na Kunstakademie Düsseldorf e na CalArts LA. Dirigiu Animac (2003-12) e coordenou LIM na Arteleku (2005-14). Os seus filmes foram exibidos em grandes festivais e as suas obras de arte foram amplamente expostas. Professora na Kunsthochschule für Medien Köln desde 2017, também lecionou no NID Ahmedabad e no CAFA Beijing. Liderou workshops de animação em todo o mundo, tendo a Índia como principal inspiração, onde desenvolveu Sultana's Dream, a sua primeira longa-metragem.

“La Perra” de/by Carla Melo Gampert | Colombia, França/Colombia, France | 14’09’’ | 2023 | Estreia Local / Local Premiere
Sinopse:
Ser filha, ser mãe, tornar-se mulher.
Em Bogotá, uma menina-pássaro deixa para trás a casa da família, a mãe dominadora e o cão fiel para ir explorar a sua sexualidade.
Biografia:
Carla Melo Gampert (1993, Bogotá) é uma artista visual formada pela Universidad Javeriana em Bogotá e pelo programa de Cinema da Universidad Torcuato di Tella em Buenos Aires. A sua tese de licenciatura, a curta-metragem de animação POR AHORA UN CUENTO, teve a sua estreia internacional no Festival de Annecy antes de viajar para Dok Leipzig, FicValdivia, Curta Kinoforum e São Paulo, entre outros. Para além do seu trabalho como realizadora, é curadora de exposições audiovisuais como Animación Porosa (Cinemateca de Bogotá, 2022). Em LA PERRA, seu primeiro curta-metragem de animação profissional, ela continua sua exploração sobre corpo e feminilidade.

“The Girl and the Pot” (A Menina e o Pote) de/by Valentina Homem & Tati Bond | Brasil/Brazil | 12’18’’ | 2024
Sinopse:
Num mundo distópico, a rapariga parte o seu pote de cerâmica, que contém um segredo. A quebra do pote abre portais para um universo paralelo e a rapariga entra numa época de transformação em que a criação de um novo mundo é finalmente possível.
Biografia:
Valentina Homem (1980) é uma artista e cineasta brasileira. A sua curta-metragem Abigail estreou na Quinzaine des Réalisateurs (2016), e Neither Spring Nor Estuary em Ann Arbor (2019). Os seus filmes foram exibidos em festivais como o Festival dei Popoli, Cartagena e Havana. Os seus projectos foram selecionados para laboratórios de argumentos e mercados como o Cinemundi e o Doc Montevideo. Atualmente, está na pós-produção de The Day Before, uma longa-metragem de ficção co-realizada com Fernanda Bond, e a pesquisar o seu primeiro documentário de longa-metragem, Under The Baobab Tree.
Tati Bond (1982) é artista visual, animadora e cineasta. Co-dirigiu, escreveu e animou A Menina e a Panela (2024) e criou a identidade visual de A Vida Pela Frente (Globoplay, 2023). Seu trabalho foi apresentado no MVSM (2023), na OI Futuro-RJ (2018), e em exposições na Albânia (2013) e em São Paulo (2012).

“The One Who Knows” de/by Eglė Davidavičė | Lituânia, França/Lithuania, France | 12’03’’ | 2024 | Estreia Local / Local Premiere
Sinopse:
A adolescente ansiosa Ūla é levada numa aventura inesperada durante o seu treino de natação, através da qual cresce e aprende a ver o seu corpo de novo.
Biografia:
Realizadora e animadora nascida na Lituânia, Eglė Davidavičė começou a fazer curtas-metragens na Academia de Cinema de Skalvija e continuou os seus estudos de animação na Academia de Artes de Vilnius, onde se formou em 2019. Ambos os seus filmes de estudantes foram nomeados para o prémio de Melhor Filme de Estudante pela Academia de Cinema da Lituânia. O seu primeiro filme produzido, THE ONE WHO KNOWS, acaba de ser concluído.
