“3MWh” de/by Marie-Magdalena Kochová | República Checa/Czech Republic | 12’16’’ | 2024
Sinopse:
Um trabalhador de uma central nuclear obcecado com a contagem estabeleceu um limite máximo para a quantidade de eletricidade que quer consumir. Mas a energia que deveria durar o resto da sua vida está a esgotar-se lentamente, obrigando-o a decidir sobre a sua utilização final.
Biografia:
Marie-Magdalena Kochová é uma realizadora checa que vive em Praga. Licenciou-se em Novos Media em Pilsen e em Cinema Documental na FAMU em Praga. A sua curta-metragem Apparatgeist (2019) recebeu a Menção Especial do júri de estudantes no Ji.hlava IDFF 2019. A sua curta-metragem seguinte, Shells (2022), estreou no Karlovy Vary International Film Festival 2022, competiu no Hot Docs Canadian International Documentary Festival 2023, foi selecionada para The Hottest Shorts of Hot Docs 2023 e ganhou o prémio de melhor filme internacional para estudantes no Cinedans Film Festival Amsterdam 2023. O seu trabalho centra-se em temas pessoais e sociais através de formas documentais e ficcionais, e está atualmente a trabalhar na sua primeira longa-metragem documental, The Other One.
“Nin & Elen” de/by Nina Tupinambá | Espanha/Spain | 11’03’’ | 2024 | Estreia Local / Local Premiere
Sinopse:
Nin & Elen é uma viagem imersiva e onírica através de um mundo onde a magia e a natureza se entrelaçam. Explorando os limites entre a luz e a sombra, o sonho e a realidade, o desejo e a necessidade, dois amigos procuram uma verdade interior de uma forma que se desenrola como um feitiço de transformação.
Biografia:
Nina, uma artista multidisciplinar nascida em Madrid em 1998, no seio de uma família de músicos brasileiros, está imersa na expressão artística desde a infância. Estudou flauta e música no conservatório, dançou com uma companhia de ballet local, explorou o movimento e o teatro contemporâneos e escreve diariamente. No entanto, o cinema sempre foi a sua grande paixão.
Nin & Elen marca a sua estreia no cinema, onde assume os papéis de escritora, realizadora, produtora e atriz. Depois de se licenciar em psicologia, especializou-se no estudo do processo artístico como um caminho para a auto-exploração - uma viagem que se tornou a base da sua promissora carreira cinematográfica.
“Sinking Line” de/by Daniela Paglione | Reino Unido, Canadá/United Kingdom, Canada | 6’30’’ | 2024 | Estreia Nacional / National Premiere
Sinopse:
Um filho revisita a sua antiga casa, um lugar que outrora conheceu, à procura de uma lagosta para provar ao seu pai. Uma exploração da complexidade da masculinidade e uma carta ao meu pai.
Uma abordagem inovadora das normas e expectativas de género entre gerações.
Biografia:
Nascida em Montreal, Québec, Daniela Paglione é uma cineasta experimental. Licenciada em Estudos de Comunicação pela Universidade de Concordia. Daniela foi cativada pelo cinema desde tenra idade e perseguiu essa paixão nos seus estudos. Os seus filmes The Earth was Formless and Void (2023) e Where Old Voices Go (2023) foram apresentados no Concordia's Film and Media Vernissage. O seu novo filme Sinking Line (2024) foi recentemente exibido no Moving Images Alliance Collective em Montreal, bem como no Rencontres Internationales Paris/Berlin em Paris. Daniela tem vindo a criar curtas-metragens de forma independente desde 2019. O seu trabalho centra-se frequentemente em temas como o eu, a morte e o inconsciente.
“Somber Tides” (Marée Noire) de/by Chantal Caron | Canadá/Canada | 12’13’’ | 2024 | Estreia Local / Local Premiere
Sinopse:
Somber Tides é um grito da espécie, que se vê obrigada a sobreviver contra os elementos. Um último suspiro antes de ser espezinhado pela Terra ou talvez, pelo contrário, uma batalha a travar contra ventos e marés agarrando-se antes da extinção.
Biografia:
A assinatura visual da coreógrafa e cineasta Chantal Caron foi sempre inspirada pelo rio São Lourenço e pelos elementos naturais que constituem o seu ecossistema. As suas obras são inspiradas nos seres vivos e encarnadas na dança contemporânea. Membro da Ordem do Canadá e vencedora do prémio “Artista do Ano” da CALQ em 2023, as suas curtas-metragens têm sido selecionadas e premiadas em todo o mundo desde 2015 pela sua estética única.
“The Body Remembers” de/by Elham Hadian | Áustria, Irão/Austria, Iran | 5’22’’ | 2024 | Estreia Europeia / European premiere
Sinopse:
A lapidação é uma forma antiga de pena capital em que um grupo atira pedras a uma pessoa até à morte. Historicamente praticada no Médio Oriente, no Sul da Ásia e no Mediterrâneo, continua a ser legal em alguns países, mas raramente é executada. As mulheres, especialmente em casos de adultério, são afectadas de forma desproporcionada. Os grupos de defesa dos direitos humanos e a ONU condenam a lapidação como tortura e defendem a sua abolição. A oposição pública é forte e os activistas trabalham para alterar as leis através da sensibilização, de acções judiciais e de esforços de reforma.
Biografia:
Elham Hadian (n. 1984) é uma artista multimédia iraniana que vive em Viena desde 2014. É licenciada em Pintura pela Universidade de Alzahra, Teerão, e estuda Vídeo e Instalação de Vídeo na Academia de Belas Artes de Viena desde 2018. O seu trabalho explora a memória, a criação e as estruturas político-sociais no Irão, utilizando imagens em movimento, fotografia e instalação como formas de expressão.
“The Fake Film” (La Película de Mentira) de/by Claudia Gracia | Espanha/Spain | 7’07’’ | 2023 | Estreia Internacional / International Premiere
Sinopse:
O filme falso que faço enquanto espero para fazer o filme verdadeiro, porque a espera é para os amantes, segundo Barthes. Mas não quero morrer à espera, seria uma tragédia. Entretanto, continuo à espera.
Biografia:
Estudou na ECAM, com especialização em Cinema Documental, fez uma pós-graduação em Criação na EQZE e um mestrado na Escola SUR do Círculo de Bellas Artes de Madrid. O seu trabalho baseia-se na exploração das relações entre a natureza e a humanidade. Atualmente desenvolve a sua curta-metragem TURBOCAPITALEND (selecionada no programa de desenvolvimento AFTER e no ECAM Forum 2024) e a sua primeira longa-metragem, FUTURO SOLAR (selecionada em residências como St. Petersburg Art Residency, Matadero Madrid ou ARCHÉ Porto/Post/Doc).
“The Root” (La Raíz) de/by Isabel Sáez Pérez | Espanha/Spain | 7’20’’| 2025 | Estreia Nacional / National Premiere
Sinopse:
A memória oferece-nos uma base para nos reconhecermos, mas como podemos recordar algo de que ninguém fala? Através de imagens de arquivo fornecidas pela cinemateca basca, Isa Sáez conversa com a sua avó sobre os tabus da sua relação.
Biografia:
Isa Sáez Pérez (1988) é uma cineasta de Burgos, licenciada em Comunicação Audiovisual pela Universidade Carlos III, em Madrid. Fundou a Escaramujo Producciones em 2013 para criar filmes íntimos e conscientes do género que exploram a vida quotidiana com uma perspetiva de cura. Membro do CIMA, Dones Visuals e NAPAR, apoia a realização de filmes colaborativos. Trabalhou em documentários como No estás sola (Netflix) e tem experiência em assistente de realização em ficção, documentário e publicidade. Desde 2018, é também professora de imagem e som. Depois de estudar escrita de argumentos na EICTV Cuba em 2023, está a desenvolver a sua segunda curta-metragem de ficção, Humble Dreams.